ENTRENAMIENTO VISUAL

Ya venís sacando fotos, pero querés dar un paso mas. Este taller es un espacio grupal para empezar a potenciar tu mirada y darle un proceso creativo mientras seguís mejorando tu técnica.
Trabajamos la narrativa de series fotográficas, puestas y dirección de arte, explorando lenguajes y sumando nuevos aspectos técnicos.
Es un formato de taller donde el grupo acompaña a probar, repetir y ser espejo de otras miradas, mientras vas construyendo tu propio universo fotográfico.
DOCENTE: BRAU PÉREZ MARTÍ , fotógrafo y director (UBA-ESCAC Barcelona). Más de 20 años en publicidad, cine y retrato editorial.
DURACIÓN Y MODALIDAD:
3 meses | 12 clases presenciales de 2 horas
En Villa Urquiza (Av. Monroe y Acha) - CABA
DÍAS Y HORARIOS: Lunes de 19 a 21hs.
*Cada 3 clases el encuentro pasa de Lunes a Sábado de 10.30 a 12.30 para salida práctica diurna (Urquiza, Belgrano, Saavedra, Palermo).
VALOR Y FORMAS DE PAGO: ·
$80.000 x mes | Efectivo o transferencia · 50% reserva / 50% 1er día del curso.
· Consultar para pagos con tarjeta de crédito en cuotas por MercadoPago.
Requisito: Se recomienda cámara con funciones manuales (ISO-Diafragma-Velocidad), ya sean reflex, mirrorless, modelos compactos o celulares con opciones manuales. También se puede usar celular. Contános qué cámara tenés y te asesoramos. Contamos con cámaras anlógicas para practicar solo en clase.
TEMARIO:
1. NARRATIVA FOTOGRÁFICA Y SERIES
Proponemos disparadores para la foto aislada y para pensar proyectos. Trabajamos en la construcción de series fotográficas, buscando un hilo conductor y una estética propia. Analizamos obras de referentes y exploramos distintos lenguajes para elegir nuestro partido y tener recursos a mano.
2. DIRECCIÓN DE ARTE
Elecciones de paleta, estética y composición (color, ByN, abstracción, geometría, minimalismo, etc). Arquitectura y locaciones, texturas, desiciones para buscar un resultado visual.
3. RETRATO
Vemos cómo dirigir a modelos, actores o personas reales para lograr poses naturales, expresiones interesantes y conexión en el retrato. Distintos estilos desde street photo a estudio.
4. ESTRATEGIAS DE TOMA
Planificación de tomas: Organización de sesiones en exteriores o estudio. Desde una salida documental a una puesta controlada.
Pensar en qué resultados quiero obtener.
5. USO DE LA LUZ
Control de la luz para crear atmósferas únicas. Trabajamos las cualidades básicas (dispersión, calidad, rebotes, TTL) y profundizamos en la modificación de la luz natural, sumando el uso de fuentes de iluminación, ya sean hogareñas, económicas o profesionales de estudio.
6. LABORATORIO Y RETOQUE
Descargamos las imágenes que vamos produciendo para analizar contenido y para práctica del flujo de trabajo avanzado en photoshop (e incluso tener en cuenta si participa la IA como juego). Entendemos el retoque no solo como las posibilidades de corregir errores sino también de hacer elecciones y darle el toque final (Color, clima, textura) que defina el estilo de la foto.
7. PRÁCTICA
Realizamos salidas a exteriores con propuestas para hacer pruebas. En paralelo cada participante produce material entre clases, sobre un hilo conductor propio que proponemos al comienzo del taller. Trabajamos también con disparadores de texto y escritura. Clases puntuales para experimentar iluminación de estudio y otras puestas.
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Fotografías de alumnos/as













