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ENTRENAMIENTO VISUAL

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Generamos un espacio grupal para potenciar tu mirada, descubrir nuevas propuestas que enriquezcan el contenido y acompañar cada proceso creativo. Explorar lenguajes y encontrar nuevos disparadores que nos ayuden a generar nuestro propio universo fotográfico. 
Vamos a trabajar la narrativa de series fotográficas y, en paralelo, comprender estrategias de toma, o la puesta en escena, la dirección de arte, revisando y sumando aspectos técnicos que necesitamos en nuestra búsqueda. 

Todo en un formato de taller, contenidos en un grupo que nos sirve de soporte y de espejo para nutrirnos de otras miradas.  


DOCENTE: Brau Perez Martí

DURACIÓN Y MODALIDAD:
3 meses | 12 clases presenciales de 2 horas en
Villa Urquiza (Av. Monroe y Acha) - CABA 

DÍAS Y HORARIOS:
Lunes de 19 a 21hs

VALOR Y FORMAS DE PAGO: 
· $65.000 x mes |  Efectivo / transferencia MP - 50% reserva / 50% primer día del curso
· $250.000 x pago total |  3 cuotas sin interés con tarjeta de crédito (a través de MP)

Requisito: Contar con cámara con funciones manuales (ISO-Diafragma-Velocidad), ya sean modelos reflex, mirrorles o compactos.

TEMARIO:
 

1. NARRATIVA FOTOGRÁFICA Y SERIES

Trabajamos disparadores y mas adelante dejamos la foto aislada para pensar en proyectos. Trabajamos en la construcción de series fotográficas, buscando un hilo conductor y una estética propia. Analizamos obras de referentes y exploramos distintos lenguajes para elegir nuestro partido.

2. DIRECCIÓN DE ARTE

Nos metemos en la estética para elecciones de lo que encuadramos. Entender las paletas de color, estilo de locaciones, texturas entre otras desiciones para para generar un resultado visual.

 

3. RETRATO

Vemos cómo dirigir a modelos, actores o personas reales para lograr poses naturales, expresiones interesantes y conexión en el retrato. Distintos estilos desde street photo a estudio. 

4. ESTRATEGIAS DE TOMA

Planificación de tomas: Organización de sesiones en exteriores o estudio. Desde una salida documental a una puesta controlada.

Pensar en que resultados quiero obtener.
 

5. USO DE LA LUZ

Control de la luz para crear atmósferas únicas. Profundizaremos en la modificación de la luz natural, e introduciremos el uso de fuentes de iluminación, ya sea hogareñas o economicas a  profesionales de estudio. 
 

6. LABORATORIO Y RETOQUE

Descargamos las imágenes que vamos produciendo para analizar contenido y para práctica del flujo de trabajo avanzado en photoshop (e incluso tener en cuenta si participa la IA como juego).  Entendemos el retoque no solo como las posibilidades de corregir errores sino también de hacer elecciones y darle el toque final (Color, clima, textura) que defina el estilo de la foto.

7. PRÁCTICA

Realizamos salidas a exteriores con objetivos en mente para hacer pruebas. En paralelo cada participante produce material entre clases, sobre un hilo conductor propio que proponemos al comienzo del taller. Trabajamos también con disparadores de texto y escritura. También clases puntuales para experimentar iluminación de estudio y otras puestas.

 

 

Inicia Marzo 2026

1 – El cupo mínimo de inscriptos/as para este curso es de 5 alumnos/as. Nos reservamos el derecho de cancelar o postergar el inicio del taller si no se cumple con el mínimo de inscriptos/as. En el caso de que no inicie el taller se devolverá el total del dinero de la reserva.
 

2– La vacante se hace efectiva cuando se abona el 50%.

3- En el caso de reservar y cancelar la inscripción, no se reembolsa la reserva.

 

4- Se entrega certificado/carta digital a quien cumpla el 75% de la cursada.

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